Записи с меткой «видеоклипы»
В своем творчестве Римский-Корсаков часто использовал народные темы. Они встречаются почти во всех его произведениях. Это “Симфoниeтта нa руccкие тeмы”, музыкальная картина «Садкo», оперы «Скaзкa o цaре Сaлтанe, o сынe егo слaвном и мoгучeм бoгатырe князe Гвидoнe Сaлтанoвиче и o прeкраснoй Царeвнe-лeбeди», «Пaн вoeвoдa», «Сeрвилия», «Кoщeй Беccмeртный», «Скaзaниe o нeвидимoм гpaдe Китeжe и дeвe Фeвpoнии». Он был автором сборника «Стo руccких нaрoдных пeceн».
Другой замечательной чертой его творчества является морская тематика. Она стала близка ему еще с тех лет, когда в молодые годы он служил на флоте. Напевы морских ветров, шум морских волн — их отголоски можно услышать в многочисленных произведениях композитора.
Николай Андреевич Римский-Корсаков родился 6 (18) марта 1844 года в городе Тихвине Новгородской губернии. Его отец, Андрей Петрович Римский-Корсаков, некоторое время служил вице-губернатором Новгорода, мать Софья Васильевна была дочерью помещика Скарятина и крепостной крестьянки.
Самобытная и неповторимая музыка Pink Floyd, непохожая ни на какую другую, была органичной составляющей потрясающих по размаху и красоте шоу, которые группа устраивала для зрителей. Стиль Pink Floyd невозможно однозначно отнести к какому-либо из существующих до него. Правильнее будет сказать, что группа создала свой, неизвестный ранее стиль рока, который до сих пор не оставляет равнодушными множество ее поклонников во всем мире.
Музыка Pink Floyd с самого начала обязана своей оригинальностью Роджеру Уотерсу. Она прекрасно сочеталась с текстами Сида Барретта, который начал писать песни еще до образования группы. Благодаря их композициям Pink Floyd издала свой первый хитовый альбом.
В 60-е годы в Шотландии, как и повсюду в Европе, было немало молодых исполнителей, которые хотели играть только собственную музыку, не подражая никому. Однако это удалось совсем немногим. Песни Nazareth — один из примеров того, как заветная цель была достигнута.
История создания Nazareth довольно проста. В 1961 году басист Питер Эгнью основал группу “Shаdеttеs”. В 1963 году к ней примкнул барабанщик Даррел Суит, в 1965 году – вокалист Дэн Маккаферти и в 1968 году – гитарист Мануэль (Мэнни) Чарлтон. Тогда и определился ее основной состав. С приходом Чарлтона, который стал основным автором песен, группа получила название Nazareth (Назарет).
Музыка Милен Фармер поражает разнообразием образов и тем. Одних ее творчество вдохновляет на подвиги, других – на убийство. Ее песни кого-то повергают в шок, кого-то приводят в восхищение. Она умеет поразить своих поклонников как темными и мрачными картинами безысходности, так и яркими красками бесконечной свободы и любви. Многие называют ее французской Мадонной.
Благодаря великолепным клипам, многие из которых фактически являются маленькими кинофильмами со своими сюжетами, драмами и развязками, музыка Милен Фармер производит еще большее впечатление.
Милен Готье (Mylene Gautier), выступающая под псевдонимом Милен Фармер (Mylene Farmer), родилась 12 сентября 1961 года в деревне Пьерфон недалеко от канадского города Монреаля во французской семье инженера Макса Готье и домохозяйки Маргарит Мартен. У Милен была сестра Брижитт и два брата — Жан-Лу и Мишель. В начале 70-х годов у Макса Готье закончился контракт, и вся семья вернулась во Францию, в городок Вилль-д’Аврэ.
Владимир Львович Туриянский принадлежит к тем людям, чьи произведения затрагивают сердца людей самого разного возраста и образа жизни. Жанр его творчества — авторская песня.
Имя Туриянского хорошо известно всем поклонникам авторской песни именно потому, что его произведения относятся к тем, которые будут жить долго, не созданы «на один день». Это стало возможным в первую очередь благодаря его огромному жизненному опыту, который он приобрел за долгие годы на длинных и трудных дорогах нашей страны, участвуя во многих геологических экспедициях.
Владимир Львович Туриянский родился 21 августа 1935 года в Москве. В 1937 году его отец, экономист-производственник, был репрессирован и погиб в концлагере под Интой.
Будущего поэта с матерью и сестрой отправили на поселение в Казахстан. Там им довелось пережить самые тяжелые годы – с 1938 по 1946. Еще там Володя начал осваивать искусство игры на семиструнной гитаре.
Аль Бано и Ромина Пауэр — это дуэт, по праву считающийся одним из красивейших в истории мировой эстрады. За свою карьеру они гастролировали по всему земному шару, и где бы они ни выступали, на их концертах всегда был аншлаг. В 80-х годах символом всей зарубежной эстрады для советских любителей музыки была их “Феличита”.
В 1970 году появилась “Storia di due innamorati”, их первая совместная песня. В том же году, 26 июля, они поженились на родине Аль Бано, в деревне Челлино Сан-Марко. А в 1975 году вышел первый совместный диск «Dialogo».
В 1982 году к дуэту пришел настоящий успех. Это было на фестивале в Сан-Ремо, когда ставшая сразу же знаменитой “Felicita” стала второй после «Storie di tutti i giorni» Рикардо Фольи. Тогда же Аль Бано и Ромина записали два первых успешных альбома, синглы из которых попали на первые строчки чартов многих стран.
Наверняка наши далекие предки часто слышали, как в стволах высохших деревьев гудит ветер. Отсюда им и пришла мысль самим сделать что-то подобное, чтобы радовать слух прекрасными звуками и наслаждаться ими. Так появилась бамбуковая флейта.
Наиболее подходящим материалом для ее изготовления являются бамбук и тростник — они представляют собой готовые трубки, поскольку их стволы внутри полые. Достаточно только обработать материал, чтобы получить законченный инструмент.
Бамбуковая флейта наиболее распространена в Китае и Японии, поскольку именно там это растение встречается чаще всего. А в Центральной Америке флейты издавна изготовлялись из тростника.
Фредди Кинг имел огромное телосложение. Но свое прозвище “Техасская бомба” он получил не только за это. Фредди сумел оказать громадное влияние не просто на последующие поколения гитаристов, но и на все дальнейшее развитие блюза. В его исполнении была агрессивная, яркая фразировка на фоне отчетливых сельских корней. Это ярко проявилось во множестве таких его баллад, как “Have You Ever Lоved a Woman” и в его гитарных инструментальных композициях, например “Hide Away”. И те, и другие впоследствии стали классическими. Электрогитара стала символом современной музыки благодаря именно таким блюзменам, как Фредди.
Фредди Кинг (Freddie King) родился 3 сентября 1934 года в пригороде г. Гилмер в штате Техас. Первыми его музыкальными наставниками были мачеха и дядя. Для большинства мальчишек тех лет, увлекавшихся сельским блюзом, кумирами были Лемон Джефферсон и Лайтнинг Хопкинс. Когда Фредди начал играть, патриарха сельского блюза Техаса 20-х годов Джефферсона уже не стало. Хопкинс продолжал свои выступления и в послевоенное время, обогатив и разнообразив свой стиль с помощью электронных инструментов.