История музыки

Каждый житель России наверняка слушал песни Городницкого — одного из создателей такого замечательного жанра, как авторская песня. Его творения, которые невозможно забыть: “Снeг”, “Дерeвянные горoда”, “Пeсня пoлярных летчикoв”, “Перeкаты”, “На матeрик”, “Канaда”, “У Геркулесoвых столбoв”, “Жeна французскoго пoсла”, “Чистыe пруды”…

Зачастую их не связывают с именем автора, а просто считают народными. Это происходит именно потому, что слушатели чувствует их «своими», являющимися частью собственной жизни. А великолепные “Атлaнты”, победившие в 1966 году на Всесоюзном песенном конкурсе, стали легендой у десятков миллионов энтузиастов авторской песни.

Прочитать остальную часть записи »

Modern Talking («Современный разговор») — самый успешный проект в истории немецкой эстрадной музыки и один из самых успешных в мире. По числу проданных дисков они уступают только немногим гигантам мировой эстрады, таким, как ABBA, Elvis Presley, «Rolling Stones» или «Beatles». Практически вся музыка Modern Talking относится к двум стилям — евродиско и европоп. Но песни первого стиля больше запомнились слушателям.

Довольно часто со многими выдающимися музыкантами происходят случаи, без которых их карьера была бы гораздо успешнее, а они сами смогли бы привнести в историю искусства гораздо больше. То же самое произошло и с Modern Talking.

Прочитать остальную часть записи »

Одним из тех исполнителей, для которых с самого начала их знакомства с музыкой было определено, что их ждет великолепная карьера, был Евгений Кисин. Он с раннего детства начал заниматься игрой на фортепиано и сразу же проявил свой талант. За этим последовал закономерный головокружительный успех, который музыкант имеет у знатоков классической музыки до сих пор.

После первых его выступлений начались многочисленные дискуссии среди критиков на тему того, не слишком ли молод начинающий музыкант, и не помешает ли это его дальнейшему развитию как исполнителя. Да и вообще были сомнения, могут ли быть настолько молодые музыканты, достаточно полно чувствующие всю глубину такого жанра, как классика.

Но вот цитата-ответ одного из известных исполнителей на эти сомнения:
Прочитать остальную часть записи »

Дайана Росс обладает многогранным талантом, который сумела проявить в самых разных видах искусства. Она выступала в очень популярной музыкальной группе, сделала великолепную сольную карьеру на эстраде, снималась в кино и участвовала во множестве совместных проектов с самыми известными исполнителями. При этом Дайана пела в различных стилях: диско, соул, поп, джаз, рок-н-ролл, ритм-н-блюз. И во всех своих проектах она получала самые высокие награды и премии.

Дайана Росс (Diana Ross), полное имя Дайан Эрнестин Эрл Росс (Diane Ernestine Earle Ross), родилась 26 марта 1944 года в Детройте (США). Ее отца звали Фред Росс, мать – Эрнестин Мотен. Она была вторым из шестерых детей в семье.

Пением Дайана увлекалась со школы. Уже тогда она со своими подружками-соседями – Флоренс Баллард, Мэри Уилсон и Бетти Макглоун – составила квартет «Тhе Рrimеttеs» (позже «Тhе Suрrеmеs»). Это было начало музыкальной карьеры Дайаны Росс.

Прочитать остальную часть записи »

Музыка Армстронга, появившаяся в начале 20-х годов прошлого века, оказала грандиозное влияние на весь джазовый мир. С тех пор ни один профессионал джаза не может обойтись без того наследия, которое оставил после себя великий Сэтчмо, как его называли все поклонники.

Как и его голос, и вся его манера держать себя на сцене, музыка Армстронга является частью всего непревзойденного таланта, который он сумел раскрыть перед своими поклонниками. Никто больше не умел столь гармонично сочетать все эти компоненты действа, которое называется искусством эстрадного выступления. А скэт-пение, изобретенное великим музыкантом, вообще стало новой составляющей джаза.

Прочитать остальную часть записи »

Первые мирные годы после Второй мировой войны в Италии. На месте прежних развалин появляются новые дома, предприятия, целые города. Однако остро чувствуется необходимость и духовного возрождения народа. В стране сейчас много привезенного из-за границы — джаз, твист, румба, самба, танго. Но нужно что-то именно свое, традиционно итальянское. И одним из этапов этого возврата традиций стал фестиваль в Сан-Ремо.

Сан-Ремо — это маленький городок на лигурийском побережье. Он был широко известен во всем мире под названием «Города цветов», и не напрасно. Флористы и цветы этого города принесли ему заслуженную славу. До войны он был также очень известен как один из лучших курортов на побережье Италии. На нем отдыхали представители аристократии и высших слоев общества со всего мира.

Прочитать остальную часть записи »

XVIII век. Южная Америка. Поздним вечером посреди бескрайних плантаций, рядом с бедной лачугой расположилась горстка негров. Они поют какую-то мелодию, наполненную бесконечной грустью и одиночеством, душевным страданием и тоской. При этом они аккомпанируют себе, применяя известные им со времен своих африканских предков мотивы, в которых прослеживаются и неповторимые переливы духовых инструментов, и ударные ритмы. Что же это за музыка? Правильно — это стиль блюз.

Уже никто не сможет точно сказать, когда сформировался этот стиль. Определенно известно лишь то, что его истоки лежат в тех временах, когда начался массовый вывоз из Старого Света чернокожих рабов. Их тяжелая жизнь, связанная с работой на плантациях по 14 часов в сутки, неуверенность в своем будущем, неизвестность, породили стиль блюз, в котором выражалась вся грусть и одиночество человека, оказавшегося вдали от Родины. Отсюда произошло и название стиля – блюз (англ. blues от blue devils — грусть, меланхолия).

Прочитать остальную часть записи »

«Джордж держал в руках какой-то странный пакет, завернутый в клеенку. Он был круглый и плоский на конце, и из него торчала длинная прямая ручка. – Что это такое? — спросил Гаррис. — Сковородка? – Нет, – ответил Джордж, поглядывая на нас с каким-то опасным блеском в глазах. — В этом году это очень модно. Все берут их с собой на реку. Это — банджо».

Цитата из популярной книги «Трое в лодке, не считая собаки» английского классика Джерома К. Джерома известна, наверное, всем. Но что именно представляет собой этот «модный» в конце XIX века инструмент под названием «банджо», теперь знают немногие. Банджо (англ. banjo) – струнный щипковый музыкальный инструмент, родственный гитаре. Его корпус похож на плоский бубен с натянутой с одной стороны кожаной мембраной. С помощью плектра банджо издает очень острый, резкий и почти сразу затухающий звук.

Прочитать остальную часть записи »